Para todas aquellas personas que quieran adentrarse en el mundo del clown y aprovechar sus beneficios:
- Mejora el autoestima, la comunicación y la empatía
- Combate el estrés y mejora el sentido del humor
- Desbloquea las emociones
- Ayuda a trabajar en equipo y al liderazgo
Nuevo curso de Clown dictado por Amaya Sologuren y Cachiporra
DURACIÓN: 2 clases / 12 horas
DÍAS: Sábado 9 y Domingo 10 de Julio de 10:00 a 13:00 y de 15:00 a 18:00 hrs.
LUGAR: "Limay Espacio de Artes", ubicado en Salvador Donoso # 1498, Local 2. Valparaíso
COSTO: $25.000 (incluye materiales y nariz)
INSCRIPCIONES: 8 5956563 o al 9 4309725 o clown.cursos@gmail.com
ORGANIZAN: ONG Arte y Cultura y Compañía Cachiporra
LOS ALUMNOS: deben traer ropa cómoda
Aquellos participantes que se enamoren de esta disciplina y quieran aportar a la sociedad contagiando alegría en los Hospitales, podrán postular para ser parte del Equipo Sanaclown
jueves, 23 de diciembre de 2010
lunes, 12 de abril de 2010
Contenidos del Curso de Iniciación
OBJETIVOS:
- Concebir el propio Clown.
- Desarrollar la creatividad corporal explorando una gestualidad propia.
- Explorar las emociones como plataforma de acción.
CONTENIDOS:
A. Teóricos:
- Historia del Clown.
- Función social del Clown.
B. Preparación física para la interpretación del Clown:
- Training y movimiento conciente: autoreconocimiento de las características corporales.
- Regulación de la energía corporal: reconocimiento de las tensiones en relación a las emociones.
- Elementos básicos de danza-contacto.
C. Ejercicios prácticos para concebir el propio Clown:
- Desarrollo del imaginario.
- Búsqueda del propio Clown. Aprendiendo del fracaso.
- Utilización de la nariz roja, la máscara más pequeña.
- El tempo. La repetición. La sorpresa. La exageración sincera.
- El ritmo y la musicalidad en el Clown
METODOLOGÍA
1.Clases expositivas (material audiovisual y charlas).
2.Entrenamiento físico (ejercicios ashtanga yoga, danza, pantomima).
3.Ejercicios diseñados para la búsqueda del propio clown.
4.Ejercicios de respiración y relajación para abordar la creación desde el mundo de las emociones.
5.Ejercicios individuales: rítmicos, mímica, gama de emociones, uso de la nariz como una máscara, presencia.
6.Ejercicios grupales de creación: ejercicio de escucha.
7.Improvisaciones en solo, duetos y grupos.
8.Clase abierta. El clown vive para un público.
9.Evaluación del proceso, tomando en cuenta: participación del alumno/a en clases, evolución de cada alumno/a durante el proceso de aprendizaje.
EVALUACIÓN: Se tomarán en cuenta los siguientes puntos:
- Participación del alumno/a en clases.
- Logros personales en el proceso
- Capacidad de trabajo en equipo
- Desarrollo de los ejercicios prácticos realizados durante el proceso de aprendizaje.
Las evaluaciones serán de carácter cualitativas y se llevarán a cabo clase a clase a través de las críticas constructivas por parte de la profesora.
ASISTENCIA: Asistencia mínima del 90%
- Concebir el propio Clown.
- Desarrollar la creatividad corporal explorando una gestualidad propia.
- Explorar las emociones como plataforma de acción.
CONTENIDOS:
A. Teóricos:
- Historia del Clown.
- Función social del Clown.
B. Preparación física para la interpretación del Clown:
- Training y movimiento conciente: autoreconocimiento de las características corporales.
- Regulación de la energía corporal: reconocimiento de las tensiones en relación a las emociones.
- Elementos básicos de danza-contacto.
C. Ejercicios prácticos para concebir el propio Clown:
- Desarrollo del imaginario.
- Búsqueda del propio Clown. Aprendiendo del fracaso.
- Utilización de la nariz roja, la máscara más pequeña.
- El tempo. La repetición. La sorpresa. La exageración sincera.
- El ritmo y la musicalidad en el Clown
METODOLOGÍA
1.Clases expositivas (material audiovisual y charlas).
2.Entrenamiento físico (ejercicios ashtanga yoga, danza, pantomima).
3.Ejercicios diseñados para la búsqueda del propio clown.
4.Ejercicios de respiración y relajación para abordar la creación desde el mundo de las emociones.
5.Ejercicios individuales: rítmicos, mímica, gama de emociones, uso de la nariz como una máscara, presencia.
6.Ejercicios grupales de creación: ejercicio de escucha.
7.Improvisaciones en solo, duetos y grupos.
8.Clase abierta. El clown vive para un público.
9.Evaluación del proceso, tomando en cuenta: participación del alumno/a en clases, evolución de cada alumno/a durante el proceso de aprendizaje.
EVALUACIÓN: Se tomarán en cuenta los siguientes puntos:
- Participación del alumno/a en clases.
- Logros personales en el proceso
- Capacidad de trabajo en equipo
- Desarrollo de los ejercicios prácticos realizados durante el proceso de aprendizaje.
Las evaluaciones serán de carácter cualitativas y se llevarán a cabo clase a clase a través de las críticas constructivas por parte de la profesora.
ASISTENCIA: Asistencia mínima del 90%
Características del Clown
Las caracteristicas más relevantes de este estilo son:
-El clown se comunica directamente con su público (rompe con la cuarta pared, que es la pared imaginaria que se crea entre el actor y el espectador) donde sea que se presente (calle, animaciones, teatro, hospitales, etc).
-Se expresa a través de sus emociones y sensaciones, para lo cual utiliza su cuerpo o sea se expresa físicamente, esto hace que al interpretar clown se está comunicando un lenguaje universal, que trasciende idiomas, culturas y generaciones.
-Se rie de si mismo, de sus defectos, de sus fracasos y de sus torpezas. Ésta es una risa franca y sincera que proviene de lo más profundo de su ser, se logra gracias a un trabajo constante de ser un observador de sí mismo y con una alta autoestima. Es un ser ingenuo que no agrede ni se rie de su público, (se sacrifica en pos de la humanidad)
-Su vida es un constante transitar de fracaso en fracaso, lo cual hace que el público se identifique (¿quien es perfecto?) para luego emocionarse, la emoción más recurrente es la risa.
-Se podria decir que interpretar un clown es similar a estar en un estado (asi como existe el sólido, lÍquido y gaseoso, existe el estado clown) que inunda todo lo que él realice, hable, escuche y piense, asi como también su estética respecto a su vestuario, su maquillaje, su escenografía, su dramaturgia.
-La nariz del clown es la máscara más pequeña que existe, pero a diferencia de las otras su función no es ocultar, sino que protege para que el artista pueda mostrase honestamente, aumenta los gestos, emociones y personalidad.
Para lograr interpretar un clown se necesitan muchos años de entrenamiento y autoconocimiento. Se deben manejar técnicas como: relajación, meditación, desapego con el pasado, desbloqueo corporal y emocional, ritmo, improvisación, desarrollo del imaginario, entre otras. Lo más complejo del clown es que es por sobre todo honesto.
-El clown se comunica directamente con su público (rompe con la cuarta pared, que es la pared imaginaria que se crea entre el actor y el espectador) donde sea que se presente (calle, animaciones, teatro, hospitales, etc).
-Se expresa a través de sus emociones y sensaciones, para lo cual utiliza su cuerpo o sea se expresa físicamente, esto hace que al interpretar clown se está comunicando un lenguaje universal, que trasciende idiomas, culturas y generaciones.
-Se rie de si mismo, de sus defectos, de sus fracasos y de sus torpezas. Ésta es una risa franca y sincera que proviene de lo más profundo de su ser, se logra gracias a un trabajo constante de ser un observador de sí mismo y con una alta autoestima. Es un ser ingenuo que no agrede ni se rie de su público, (se sacrifica en pos de la humanidad)
-Su vida es un constante transitar de fracaso en fracaso, lo cual hace que el público se identifique (¿quien es perfecto?) para luego emocionarse, la emoción más recurrente es la risa.
-Se podria decir que interpretar un clown es similar a estar en un estado (asi como existe el sólido, lÍquido y gaseoso, existe el estado clown) que inunda todo lo que él realice, hable, escuche y piense, asi como también su estética respecto a su vestuario, su maquillaje, su escenografía, su dramaturgia.
-La nariz del clown es la máscara más pequeña que existe, pero a diferencia de las otras su función no es ocultar, sino que protege para que el artista pueda mostrase honestamente, aumenta los gestos, emociones y personalidad.
Para lograr interpretar un clown se necesitan muchos años de entrenamiento y autoconocimiento. Se deben manejar técnicas como: relajación, meditación, desapego con el pasado, desbloqueo corporal y emocional, ritmo, improvisación, desarrollo del imaginario, entre otras. Lo más complejo del clown es que es por sobre todo honesto.
domingo, 11 de abril de 2010
El Clown y la Risa
A lo largo de la historia se encuentran diversas manifestaciones culturales que aluden al sentido de lo cómico en el ser humano. Estas formas de expresión concuerdan en un denominador común, se trata de un personaje que divierte, perturba y provoca risa. Sea bufón o payaso su fin es desmitificar conductas, reglas y normas sociales y/o culturales.
"El clown data de muy lejos: antes del nacimiento de la Comedia del Arte existía ya. Se puede decir que las máscaras a la italiana nacieron de un matrimonio obsceno entre juglaresas, fabuladores y clowns, luego, tras este incesto, la "comedia" parió decenas de clown diferentes" (Darío Fo: Manual Mínimo del Actor).
Con el correr de los años el lugar donde el payaso vive una gran evolución de su trabajo logrando asi la categoría de oficio es en la pista de circo. A pesar de que en un comienzo su rol dentro de éste se limitaba a entretener al público entre un acto y otro, rápidamente el payaso se gana el cariño y reconocimiento convirtiendose en un elemento indispensable para cualquier circo. Actualmente, debido a la comercialización, existe un aspecto negativo que el circo ha aportado al clown: asociar su figura exclusivamente al universo de los niños, provocando un cierto distanciamiento con los adultos.
También el cine dio un gran impulso al payaso, gracias a él logro popularidad, la imagen de los grandes cómicos (Keaton, Chaplin, Stan Laurel, entre muchos otros) traspasó las fronteras y se conoció mundialmente la capacidad de reflexión del clown sobre la vida, las relaciones, el poder, etc. desde su punto de vista irónico, lúcido y cómico sobre la condición más íntima del ser humano.
El clown debe transmitirnos una imagen global positiva como persona, que nos haga mantener la fe en nosotros mismos, en el ser humano tal como es, con sus virtudes y defectos. En el fondo todo se basa en un juego de identificación del espectador con el clown: "El personaje cómico es a menudo un personaje con el que comenzamos simpatizando materialmente. Quiero decir que por un breve instante nos ponemos en su lugar, adoptamos sus palabras, sus gestos y sus actos, y si nos divierte lo que hay en él de risible, lo invitamos, con la imaginación, a divertirse con nosotros" (Henri Bergson: La risa).
Necesitamos sentir que lo queremos para lograr familiaridad e identificación. De modo que cuando nos identificamos con el clown, reconocemos determinados comportamientos de nuestra vida diaria, y la risa se produce por la sorprendente visión paradógica de lo que conocemos bien, por ese otro punto de vista sobre algún nuevo aspecto de aquellas cosas que creíamos ya sabidas. Cuando reimos porque un clown se desespera al no conseguir algo, lo hacemos porque sabemos que nosotros a veces nos comportamos igual, así que en realidad nos reimos de nosotros mismos y al hacerlo nos sanamos.
La apariencia y comportamiento de los clown tambien forma parte importante del juego de identificación entre espectador y clown. Hay clown que parecen niños, otros que se comportan como adolescentes, otros parecen adultos intentando mantener las formas y algunos reflejan la serenidad y el cansancio físico de la vejez. Son como un espejo del ser humano que nos ayuda a comprender mejor a los demás y a nosotros mismos, a aceptarlos y aceptarnos.
Cuando observamos dos clown interactuar, veremos siempre acciones opuestas. Esta constante lucha de los opuestos es lo que denominaremos "conflicto vital" y constituye otro factor de identificación del espectador con el clown, pues el clown refleja de forma lúdica y sin máscaras todo el humano existencialismo, incluso el de nuestros íntimos pensamientos, con el que nos enfrentamos a los conflictos del mundo. Las parejas de payasos nos muestran la dualidad entre el poder y la sumición; el idealismo y el pragmatismo; la realidad y los sueños; la fuerza y la debilidad; la obligación y la rebeldía.
"El clown data de muy lejos: antes del nacimiento de la Comedia del Arte existía ya. Se puede decir que las máscaras a la italiana nacieron de un matrimonio obsceno entre juglaresas, fabuladores y clowns, luego, tras este incesto, la "comedia" parió decenas de clown diferentes" (Darío Fo: Manual Mínimo del Actor).
Con el correr de los años el lugar donde el payaso vive una gran evolución de su trabajo logrando asi la categoría de oficio es en la pista de circo. A pesar de que en un comienzo su rol dentro de éste se limitaba a entretener al público entre un acto y otro, rápidamente el payaso se gana el cariño y reconocimiento convirtiendose en un elemento indispensable para cualquier circo. Actualmente, debido a la comercialización, existe un aspecto negativo que el circo ha aportado al clown: asociar su figura exclusivamente al universo de los niños, provocando un cierto distanciamiento con los adultos.
También el cine dio un gran impulso al payaso, gracias a él logro popularidad, la imagen de los grandes cómicos (Keaton, Chaplin, Stan Laurel, entre muchos otros) traspasó las fronteras y se conoció mundialmente la capacidad de reflexión del clown sobre la vida, las relaciones, el poder, etc. desde su punto de vista irónico, lúcido y cómico sobre la condición más íntima del ser humano.
El clown debe transmitirnos una imagen global positiva como persona, que nos haga mantener la fe en nosotros mismos, en el ser humano tal como es, con sus virtudes y defectos. En el fondo todo se basa en un juego de identificación del espectador con el clown: "El personaje cómico es a menudo un personaje con el que comenzamos simpatizando materialmente. Quiero decir que por un breve instante nos ponemos en su lugar, adoptamos sus palabras, sus gestos y sus actos, y si nos divierte lo que hay en él de risible, lo invitamos, con la imaginación, a divertirse con nosotros" (Henri Bergson: La risa).
Necesitamos sentir que lo queremos para lograr familiaridad e identificación. De modo que cuando nos identificamos con el clown, reconocemos determinados comportamientos de nuestra vida diaria, y la risa se produce por la sorprendente visión paradógica de lo que conocemos bien, por ese otro punto de vista sobre algún nuevo aspecto de aquellas cosas que creíamos ya sabidas. Cuando reimos porque un clown se desespera al no conseguir algo, lo hacemos porque sabemos que nosotros a veces nos comportamos igual, así que en realidad nos reimos de nosotros mismos y al hacerlo nos sanamos.
La apariencia y comportamiento de los clown tambien forma parte importante del juego de identificación entre espectador y clown. Hay clown que parecen niños, otros que se comportan como adolescentes, otros parecen adultos intentando mantener las formas y algunos reflejan la serenidad y el cansancio físico de la vejez. Son como un espejo del ser humano que nos ayuda a comprender mejor a los demás y a nosotros mismos, a aceptarlos y aceptarnos.
Cuando observamos dos clown interactuar, veremos siempre acciones opuestas. Esta constante lucha de los opuestos es lo que denominaremos "conflicto vital" y constituye otro factor de identificación del espectador con el clown, pues el clown refleja de forma lúdica y sin máscaras todo el humano existencialismo, incluso el de nuestros íntimos pensamientos, con el que nos enfrentamos a los conflictos del mundo. Las parejas de payasos nos muestran la dualidad entre el poder y la sumición; el idealismo y el pragmatismo; la realidad y los sueños; la fuerza y la debilidad; la obligación y la rebeldía.
jueves, 6 de diciembre de 2007
Opinan los Alumnos del Curso de Clown
"Amaya:
Antes que todo ¡¡¡MUCHAS GRACIAS!!! por haberme introducidoen esta bella disciplina, el CLOWN, y poder conocer otra parte de esta hermosa vida.
Ensañar es una labor inmensa, pero maravillosa. Siempre llevo en mi corazón a aquellos profes que son capaces de hacerte comprender nuevos conocimientos, a través de una manera empática, entregada y cariñosa.
Ahora TU!! pasaste a este sector de membresía en mis recuerdos. Siempre te recordaré como una pedagoga genial, alegre, inteligente, etc.
Muchos abrazos, risas y Felicidad!!!...
Agradecida hasta los pelos, te saluda"
Victoria
Sábado 24 de Noviembre, 2007.
"Un verdadero tobogán de emociones, un verano que no voy a olvidar, un taller que logra penetrar en lo más profundo del ser humano y del ser teatral.
Es increible las cosas que se pueden ver después de adentrarse en el mundo del clown, la perspectiva general de mi vida se ha hecho más amplia y siento que las avenidas son más transitables.
Como lo dije antes, el taller de clown es holístico, se aprende la técnica pero se disfruta mucho más al ver el mundo desde el estado de clown, vivir el fracaso y jugar con todas las emociones posibles, es realmente emocionante, difícil pero cautivante.
Gracias Sologuren por la oportunidad, te pasaste!!!
Gracias por aguantarnos y aguantarme en especial a mi... fue todo muy rápido e intenso, pero espero tener mi revancha...te felicito eres una gran profesional y una gran persona. Espero que nos veamos pronto."
Yoao Cabellera
Febrero 2009
"...El método propuesto de enseñanza si bien resulta chocante en principio, durante el proceso del taller y al finalizar lo entiendo y justifico por el profesionalismo y dedicación observado en Amaya, aportando y dando luces en el descubrimiento del propio clown.La forma en como el clown actúa y responde a la vida invitan a mantenerme en un estado esperanzador con una mirada diferente de la realidad..."
Ricardo Padilla
Febrero 2009
Estimadísima Amaya:
Estoy muy feliz de haber asistido al taller intensivo de clown durante dos fines de semana en Junio de 2008, tenia muchas expectativas, cosa que a veces es algo peligroso, viaje desde Santiago a Valparaíso para participar y quede más que contento y satisfecho, en estos cuatro días logramos conocernos más a nosotros mismos, crear un grupo súper agradable, aprender técnicas claves del clown y practicarlas varias veces, como también realizar trabajos que son de un aporte increíble en el desarrollo que creo todos buscamos como personas, ser mas sensibles, perceptivos, concientes de nuestro cuerpo, etc.
Eres muy profesional y comprometida con enseñar el clown, los explicas de forma fácil y directa. He quedado enganchado del clown y espero seguir descubriendo el mío y hacer de esto una forma de vida para poder “meditar clown” también.
Te deseo mucho éxito a ti y al grupo Cachiporra, muchos años más de existencia y trabajo ya que el mundo y nuestro país necesitan iniciativas y personas así.
Un abrazo grandotote y espero seguir en contacto con ustedes.
Hernán
Antes que todo ¡¡¡MUCHAS GRACIAS!!! por haberme introducidoen esta bella disciplina, el CLOWN, y poder conocer otra parte de esta hermosa vida.
Ensañar es una labor inmensa, pero maravillosa. Siempre llevo en mi corazón a aquellos profes que son capaces de hacerte comprender nuevos conocimientos, a través de una manera empática, entregada y cariñosa.
Ahora TU!! pasaste a este sector de membresía en mis recuerdos. Siempre te recordaré como una pedagoga genial, alegre, inteligente, etc.
Muchos abrazos, risas y Felicidad!!!...
Agradecida hasta los pelos, te saluda"
Victoria
Sábado 24 de Noviembre, 2007.
"Un verdadero tobogán de emociones, un verano que no voy a olvidar, un taller que logra penetrar en lo más profundo del ser humano y del ser teatral.
Es increible las cosas que se pueden ver después de adentrarse en el mundo del clown, la perspectiva general de mi vida se ha hecho más amplia y siento que las avenidas son más transitables.
Como lo dije antes, el taller de clown es holístico, se aprende la técnica pero se disfruta mucho más al ver el mundo desde el estado de clown, vivir el fracaso y jugar con todas las emociones posibles, es realmente emocionante, difícil pero cautivante.
Gracias Sologuren por la oportunidad, te pasaste!!!
Gracias por aguantarnos y aguantarme en especial a mi... fue todo muy rápido e intenso, pero espero tener mi revancha...te felicito eres una gran profesional y una gran persona. Espero que nos veamos pronto."
Yoao Cabellera
Febrero 2009
"...El método propuesto de enseñanza si bien resulta chocante en principio, durante el proceso del taller y al finalizar lo entiendo y justifico por el profesionalismo y dedicación observado en Amaya, aportando y dando luces en el descubrimiento del propio clown.La forma en como el clown actúa y responde a la vida invitan a mantenerme en un estado esperanzador con una mirada diferente de la realidad..."
Ricardo Padilla
Febrero 2009
Que tal Srta. Amaya
Estoy muy agradecido del curso de Clown que dictó.
Ojalá muchas personas lo puedan tomar ya que es un tremendo beneficio a un precio alcanzable para todos!. Ha sido una rica experiencia, me acercó a un mundo tan desconocido como fascinante.
Me da la impresión que el estado "Clown" es mucho más de lo que aparenta, hay un Universo detrás de aquel personaje o antipersonaje que dejas aparecer ante el público. Buscas "tu verdadero ser" al llevar esa nariz roja. Más que colocarte un traje de Clown, lo que haces es sacarte tus vestiduras mentales.
Y el que se desprende de aquellas llega a ser Clown... y crea la magia que hace reir al público, y cuando se saca la nariz y baja del escenario... la magia lo sigue...
Huy que difícil!... me imagino mucho trabajo y constancia.
Se despide
Jorge Romo
Jorge Romo
Hola Amaya:
Como estas? Sabes me encanto el teatro clown, es como volver a ser niño y sentirse tan vulnerable en el escenario, ante cualquier cosa que pasa, expresándolo todo con el cuerpo, rostros, movimientos, sonidos. Las miradas a público, mascaras, música, la pedagogía que aplicas es super entendible, directa y amigable. Eres muy profesional, es como una gran fantasía. Creo que el clown es totalmente puro y sincero, y da a conocer todo las caretas que uno tiene. Aprendí mucho en el taller y te lo agradezco infinitamente. También aprovecho de felicitarte por lo que haces en el hospital, realmente me sorprendes, se ve que eres una gran persona, de pocas que existen en el mundo, ojala algún día pueda seguir tus pasos, espero que sigamos en contacto.
Cariños, un abrazo.
Ricardo.
Como estas? Sabes me encanto el teatro clown, es como volver a ser niño y sentirse tan vulnerable en el escenario, ante cualquier cosa que pasa, expresándolo todo con el cuerpo, rostros, movimientos, sonidos. Las miradas a público, mascaras, música, la pedagogía que aplicas es super entendible, directa y amigable. Eres muy profesional, es como una gran fantasía. Creo que el clown es totalmente puro y sincero, y da a conocer todo las caretas que uno tiene. Aprendí mucho en el taller y te lo agradezco infinitamente. También aprovecho de felicitarte por lo que haces en el hospital, realmente me sorprendes, se ve que eres una gran persona, de pocas que existen en el mundo, ojala algún día pueda seguir tus pasos, espero que sigamos en contacto.
Cariños, un abrazo.
Ricardo.
Estimadísima Amaya:
Estoy muy feliz de haber asistido al taller intensivo de clown durante dos fines de semana en Junio de 2008, tenia muchas expectativas, cosa que a veces es algo peligroso, viaje desde Santiago a Valparaíso para participar y quede más que contento y satisfecho, en estos cuatro días logramos conocernos más a nosotros mismos, crear un grupo súper agradable, aprender técnicas claves del clown y practicarlas varias veces, como también realizar trabajos que son de un aporte increíble en el desarrollo que creo todos buscamos como personas, ser mas sensibles, perceptivos, concientes de nuestro cuerpo, etc.
Eres muy profesional y comprometida con enseñar el clown, los explicas de forma fácil y directa. He quedado enganchado del clown y espero seguir descubriendo el mío y hacer de esto una forma de vida para poder “meditar clown” también.
Te deseo mucho éxito a ti y al grupo Cachiporra, muchos años más de existencia y trabajo ya que el mundo y nuestro país necesitan iniciativas y personas así.
Un abrazo grandotote y espero seguir en contacto con ustedes.
Hernán
lunes, 3 de septiembre de 2007
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